Nr. 1 / 2010

Education in Mass Communication—Challenges and Strategies:  A Case Study of Indian Scenario
CSHN Murthy, Manipal University, India

Abstract
The privatization and globalization measures unleashed by the Indian government in the post 1990s, in the aftermath of the collapse of the Soviet Union,   had led to  the establishment of innumerable  media houses both in the print and electronic sectors, besides educational institutions, in keeping pace with the global technological changes in the media. Arrival of mobile industries and launching of internet services have changed the face of the media industry and media economy in India.   Beginning with single generation mobiles and simple internet services, today, India has an expanding media marketing in retailing of dual  sim card mobiles to Blackberry mobiles (of G3 spectrum) and Direct to Home satellite services (DTH) to Internet Provision for Television (IPTV). The arrival of digital technologies in print and electronic media meant new forms of transmission of messages and offering of better services such as high interactivity which in turn meant for better advertisements, higher revenue and the growth. The changing face of the industry has necessitated a parallel change in the education in mass communication. However, for long the education in journalism and mass communication in India has been stagnant and quite away from the industrial needs and technological up-gradations. A major flaw is that there is no direct linkage between the industry and the education in media, though desirability of such linkage is always disputable both in the West such as US and in India. At the same time the need to recast and rejuvenate the education in media is not disputed. The Universities -State and Central- besides private educational institutions, have failed to formulate a common core curriculum with relevance to the fast changing industry. As a result the education in media suffered from lack of standardization of the content while the courses offered just deal with basics and not with applications and appropriate discourse. The present work is an effort to analytically examine and analyze the course content, infrastructure and the faculty resourcefulness with respect to the diploma, degree and research courses offered in different Indian educational institutions in journalism and mass communication with the primary and secondary data obtained from various universities and institutions by comparing them with the industrial needs of a growing economy like India. The present research, hopefully, aims to lay bear the challenges and strategies ahead of the Indian journalism and mass communication and offer a direction.

Key Words
Journalism and mass communication, media industry, core curriculum, infrastructure.

Résumé

Les mesures de privatisation et de globalisation prises par le Gouvernement Indien, après les années 1990 et le collapse de l’Union Soviétique, ont eu comme effet l’apparition de nombreuses compagnies de médias et de nombreuses institutions d’enseignement, qui essaient de suivre le rythme de changement technologique au niveau mondial. Pourtant, l’enseignement du journalisme et de la communication de masse en Inde a été assez loin des besoins industriels et des évolutions technologiques. Il n’y a aucune liaison directe entre l’industrie et l’enseignement des médias, même si la désirabilité d'un pareil lien est toujours disputable à l'Ouest, aux Etats-Unis et en Inde.
Les Universités ont échoué de formuler un curriculum de base commun, pertinent pour une industrie en changement. L’article est un effort d’analyse de contenu des cours, de l'infrastructure et des ressources humaines de différentes institutions d’enseignement d’Inde, à partir des données primaires et secondaires obtenues de différentes universités et institutions, comparées avec les besoins industriels d’une économie en plein développement, comme l’économie indienne. La recherche a comme but l’identification des défis et des stratégies pour le journalisme et la communication de masse indiens.

Mots- clés 
Journalisme et communication de masse, industrie des médias, curriculum de base, infrastructure.

Culture profesionnelle versus practices journalistiques
dans la presse roumaine
Horea BĂdĂu, Université de Bucharest, Roumanie

Résumé
Le journalisme, comme tout autre profession a développé un ensemble de représentations qui ont comme objet son activité spécifique. À l’aide de ces représentations, les journalistes peuvent se légitimer sur le plan social en  montrant une certaine mission et un ensemble de normes qui font appel aux procédures professionnelles et aux normes éthiques. Les journalistes peuvent modéliser l’image publique sur les représentations d’une profession et  plus encore, ils peuvent imposer au public les représentations sur le journalisme qui sont en consensus avec leur idéologie occupationnelle. Pour comprendre comment les journalistes essayent de modéliser à l’intérieur de la rédaction et pour le grand public, les représentations sur la profession, j’ai étudié 340 articles sur l’épidémie de grippe publiés entre le 1er août et  le 1er novembre 2009 dans 5 quotidiens de Roumanie. Resultat : en essayant d’imposer au public les représentations qui soutiennent leur idéologie occupationnelle, les journalistes tombent dans leur propre piège et commencent à modéliser et à imposer des représentations à l’intérieur de la rédaction. Des événements comme la grippe renforcent la cohésion des membres de l’organisation autour des principaux repères de la culture professionnelle. Celle-ci privilégie les normes et les valeurs de la profession en dépit de la réalité et des faits.

Mots - clés 
Journalisme, représentations sociales, culture professionnelle, objectivité, épidémie de grippe

Abstract
Journalism, like any other profession has developed a set of representations that have as their object specific activity. Using these representations, journalists can legitimize socially by showing a certain mission and a set of standards that appeal to professional procedures and ethical standards. Journalists can model the image on public performances of a profession and more, they can impose on the public representations on journalism that are in agreement with their occupational ideology. To understand how journalists are trying to model within the editorial office and for the general public, representations about the profession, I reviewed 340 articles on the epidemic of influenza published between 1 August and 1 November 2009 in 5 newspapers in Romania. Result: In trying to deceive the public with representations that support their occupational ideology, journalists fall into their trap and begin to model and impose representations within the editorial office. Events such as the flu reinforce the cohesion of the members of the organization around key landmarks of the professional culture. It focuses on norms and values of the profession in spite of the reality and the facts.

Keywords
Journalism, professional culture, public representations, norms and values, influenza

The Rhetoric of Greek Political Advertisements
Anastasia Veneti & Stamatis Poulakidakos,
National & Kapodistrian University of Athens, Greece

Abstract

The trend of present-day politics is towards its “aestheticization”. Advertising is the most visible “tool” of popular political communication and television is its key “prophet”. Hence, modern political communication employs the potentialities of TV in order to achieve its objectives in a highly effective manner.
Nowadays, the TV political advertisement has an undisputable role both in the electoral outcome and as a mediator between the political parties and the voters. The aim of this paper is to contribute further on the discussion regarding the function, the content and the morphology of the TV political advertisement.
Based on the tri-component model of Kaid and Davidson (1986) “Videostyle”, the authors have conducted a survey on TV political advertisements of the Greek General Elections of 2007 and 2009. By using content analysis based on a coding frame, adapted to the above mentioned typology, we attempted to examine TV political ads as for their morphology and content as well as to trace current trends and changes that have occured in the field of political communication.

Keywords
political advertisement, Greek general elections, videostyle, content analysis 

Résumé
La tendance de la politique actuelle est vers d'une « aestheticization ». La publicité est l' “outil”  le plus évident  de la communication politique populaire dont la télévision est son « principal  prophète». Par conséquent, la communication politique moderne utilise le potentiel de la TV afin d'atteindre ses objectifs d’une façon efficace. 
De nos jours, la publicité politique  télévisée a un rôle indisputable non seulement dans les résultats électoraux mais aussi comme médiateur entre les parties politiques et les électeurs. Le but de ce document est de contribuer à la discussion concernant la fonction, le contenu et la morphologie de la publicité politique télévisée. 
Basé sur le modèle tri-composant de Kaid et Davidson (1986) « Videostyle », les auteurs ont mené une recherche sur les publicités politiques télévisées des élections générales grecques de 2007 et de 2009. En employant l'analyse du contenu basée sur un ensemble de codage, adapté à la typologie mentionnée ci-dessus, nous avons essayé d'examiner les publicités politiques télévisées par rapport à leur morphologie et leur contenu et de tracer les tendances et les changements qui se sont apparus dans le domaine de la communication politique.

Mots-clés
Publicité politique, élections générales grecques, videostyle, analyse du contenu

Les enjeux de la médiation et de la médiatisation
des cultures populaires: le multiculturel et l'interculturel
en question(s) - théorie et expériences de terrain
Bernard TABUCE, Université Montpellier 3, France

Résumé
La France a la réputation d’être « le pays des festivals ». Dans notre pays, les événements culturels à orientation régionaliste ou ethnique sont très à la mode et leur nombre ne cesse de croître depuis les années 70. On montrera que ces événements culturels, pour l’essentiel des festivals en province, sont liés à la prise de conscience linguistique et culturelle dans le pays à cette époque. La diversité culturelle est une force et un enjeu non seulement au niveau mondial mais aussi en France. La diversité culturelle de l’Hexagone est de plus en plus médiatée, médiatisée. Notre pays est assimilationniste mais, en même temps, des politiques culturelles à orientation régionaliste voire multiculturaliste sont observables localement. On proposera enfin une analyse contrastive de média(ti)sation d’une identité locale et de revendication politique liée à cette même identité.

Mots - clés 
France, événements culturels, politiques culturelles, diversité culturelle, média(tisa)tion, assimilationnisme, multiculturalisme, multiculturalisme de marché, fraternité.

Abstract
France is said to be "the country of festivals". In our country, regional or ethnic-oriented cultural events are much in vogue and they have considerably developed since the 70’s. Our purpose is to show that these events - that mainly happen in provinces - are linked to the time when people became aware of the need to support their heritage, i.e. their own regional languages and cultures. Nowadays cultural diversity is both a driving force and a challenge not only all over the world but also in the French context. The fact is that French cultural diversity is more and more mediated by cultural mediators and by media. Although our country is assimilationist, local regionalist or even multicultural policies can be observed. A fieldwork on a local identity and a study of its mediation - in contrast to political claims - will complete this approach.

Keywords
France, cultural events, cultural policies, cultural diversity, mediation, assimilationism, multiculturalism,  multiculturalism market, brotherhood.

Ideology as Wound:  A Reading of
Cristian Mungiu’s 4 Months, 3 Weeks and 2 Days
Catherine Redpath & John Dixon, University of Lincoln,
United Kingdom

Abstract
Since the Enlightenment, intellectual focus has been on the primacy of the human psyche marginalising the vulnerable materiality of bodily experience.  Particularly in the 20th century, debates surrounding trauma have emerged from Freudian readings of history.  This is especially so when related to events such as the Holocaust and, more recently, 9/11.
Traumatic experience is as old as human experience, but since the ‘terror attacks’, cultural theorists have begun to problematise the nature of trauma itself.  “Trauma” in psychoanalysis, refers to the violent creation of a traumatic wound, and the uncontrollable, repetitive effects of that wound.  The traumatised subject is condemned to repeatedly attempt to express and articulate the traumatic event in a vain effort to attain psychic catharsis.  It is widely argued that this trauma cannot be articulated in language, thus psychological catharsis can never be attained.
This paper will argue diametrically against the construction of such psychoanalytic discourses surrounding trauma.  We suggest that articulation of trauma in a cultural artefact such as film, may be presented and represented in the codification of the physical body.
We will illustrate this with a reading of Cristian Mungiu’s award winning 4 Months, 3 Weeks and 2 Days which associates the suffering of the physical body with the traumatic historical experience of the Romanian people under Ceausescu’s regime. 
This paper asserts that the cultural industries have a responsibility to tell, testify, and remind the body politic of the past.  Received knowledge about trauma decrees that trauma cannot be articulated, we however, will argue that the body politic is expressed through the focalisation of the physical body thereby rendering the silence audible.
Keywords
Trauma theory; subjectivity; memory; representation; the body; ideology;

Résumé
Depuis les lumières, intellectuelle focus est sur le primauté de la psyché humaine marginalising le caractère substantiel vulnérable des blessures l'expérience.  En particulier dans les 20 ème siècle, les débats entourant traumatisme ont émergé des lectures freudienne de l'histoire.  C'est particulièrement afin Lorsque liées à des événements tels que l'Holocauste et, plus récemment, le 11 septembre. Expérience traumatisante est aussi vieille que l'expérience humaine, mais depuis les «attentats', théoriciens culturels ont commencé à problematise la nature du traumatisme lui-même.  Un "traumatisme" dans la psychanalyse, fait référence à la violence création d'une blessure traumatique et les effets incontrôlables et répétitives de que des plaies.  Le sujet traumatisée est condamné pour tenter à plusieurs reprises exprimer et d'articuler l'événement traumatique dans un effort vain d'atteindre psychique Catharsis.  Il est largement fait valoir que ce traumatisme ne peut pas être formulé dans langue, catharsis ainsi psychologique peut jamais être atteint.
Ce document sera argumenter diamétralement contre la construction de tels discours psychanalytique entourant un traumatisme.  Nous suggérons que articulation du traumatisme dans un artefact culturel tels que le film, peuvent être présentées. et représentés dans la codification du corps physique.
Nous illustreront ce avec une lecture de Cristian Mungiu primé à 4 mois, 3 semaines et 2 jours qui associe la souffrant du corps physique avec l'expérience traumatisante historique de la Peuple roumain sous régime de Ceaucescu. 
Ce document affirme que les industries culturelles ont un responsabilité à raconter, témoigner et rappeler l'état de corps du passé. Connaissances reçus sur un traumatisme décrète que ce traumatisme ne peut pas être articulé, nous avons toutefois, seront soutiennent que l'état de corps est exprimée par le biais de le recentrage du corps physique ainsi rendu sonore le silence.
Mots – clés
Théorie du trauma, subjectivité,  mémoire, représentation, le corps, idéologie.

Une figure de l’individu « créateur » comme accompagnement des mutations de la filière cinématographique et audiovisuelle :
le cas du « club 300 » d’Allociné
Manuel DUPUY-SALLE, Université Grenoble 3 Stendhal – GRESEC, France

Résumé
Cet article concerne les dialectiques entre usagers-consommateurs et industries culturelles et médiatiques (ICM). Nous les interrogeons dans le cadre d’un modèle de «coproduction collaborative» spécifique - le cas du portail d’actualités cinématographique français Allociné -  où des bloggeurs sont sollicités pour produire du contenu. L’angle d’analyse se situe du point de vue des dirigeants et membres de l’équipe marketing. Deux questionnements sont traités. Le premier porte sur les rapports à l’usager-consommateur : se construisent-ils davantage dans une logique managériale, plutôt que marketing? Le second sur les enjeux économiques, pour la société Allociné, de la mise en place d’un tel modèle : répond-il à une stratégie d’élargissement de ses services avec le reste des acteurs de la filière? A la lumière des résultats exposés, une discussion théorique, d’inspiration critique, porte sur les enjeux de l’évolution des méthodes promotionnelles et marketing dans la filière, qui trouvent un écho dans les discours idéologiques contemporains sur « l’autonomie de la création » et la figure de « l’individu-créateur ».

Mots - clés 
Industries_culturelles, TIC, marketing, cinema, Allociné, web_collaboratif

Abstract
This article concerns the dialectic between users-consumers and cultural and media industries (ICM). We question them within the framework of a model of " collaborative coproduction " specific - the case of the French film portal of news Allociné - where bloggeurs is sought to produce some contents. The angle of analysis is situated from the point of view of the leaders and the members of the marketing team. Two questioning are handled. The first one concerns the extension of the relationship to the user-consumer: does it build itself more in a manager logic, rather than marketing? The second on the economic stakes, for the company Allociné, in the implementation of such a model: does he answer a strategy of extension of his services with the rest of the actors of the film sector? In the light of the exposed results, a theoretical discussion, of critical inspiration, concerns finally the stakes in the evolution of the promotional and marketing methods in it, which find an echo in the contemporary ideological speeches on " the autonomy of the creation " and the figure of «the individual-creator».

Keywords
Cultural_industries, IC, marketing, cine, Allociné, collaborative_web

Les dérives du siècle et les raisons d'espérer
Loïc Hervouet, Radio France Internationale, France

Résumé
Le journalisme moderne et libre est né, historiquement, à peu près partout, comme un journalisme d'opinion. Les journaux ont fleuri, à toutes époques et dans tous les pays, dans des moments de fracture sociale, comme des étendards dans la bataille des idées, des moyens de combat pour la liberté, à tout le moins des outils du débat public. L'important, ce sont les idées.
Peu à peu, la volonté de toucher le plus grand nombre a édulcoré les marques partisanes, les engagements, et conduit à promouvoir un journalisme d'information. Dans ce journalisme,  l'essentiel, ce sont les faits.
Avec l'avènement sans partage de la société marchande, et les techniques du marketing, nous sommes entrés dans la phase du journalisme de communication. L'important, ce sont les faits les plus acceptables, les faits vendables.

Mots - clés
Journalisme, marché, éthique professionnelle

Abstract
The modern and free journalism was born, from the historical point of view, almost everywhere, as opinion-based journalism. The journals flourished, in all times and in all countries, in moments of social unrest, as banners used in the battles of ideas, as means in the fight for liberty or at least as instruments of the public debate. The ideas counted.
Little by little, the desire to reach the largest number of people lead to fainter partisan marks, to less obvious engagement and to the promotion of an information-based journalism. In this type of journalism, the facts are essential.
Due to the raise of the market society and to the increased influence of the marketing techniques, we enter an epoch of communication journalism. The most acceptable facts, this is the most marketable facts, are the important ones. 
Keywords
Journalism, market, professional ethics.